501. 文明是意淫，兽性是本质。
502. 除了让所有人都浅薄起来，娱乐明星没有别的爱好。
503. 每周发明一个非同寻常的性爱方式。
504. 未来从未确定。
505. 用脑袋驱赶压迫。
506. 使青年人腐败的最可靠方法是，指示他更高的尊重那些想法相同的人而不是那些思维不同的人。
507. 货币和银行的垄断是现代国家赖以生存的最终支柱。实际上，它可能成为增加国家收入的最珍贵的工具。与垄断货币和银行业务相比，国家在任何地方都无法更直接，快速，安全地实现再分配支出与剥削收益之间的联系。没有比在这里更清楚地了解到国家计划的地方了。
508. 每一个天才的崛起建立在践踏前一个天才最为独特的东西之上。
509. 学校与监狱和精神病院具有相同的社会功能，即对人员进行定义，分类，控制和规范。
510. 没有能力并没有错。……这意味着您不必做太多事情。
511. 真正的强者无需向假冒者证明这一点。
512. 破坏是成为一名艺术家的最诚实的方式。这样做不需要任何金钱，您不需要任何教育就可以了解它，而且也没有入场费。
513. 埋葬文化，释放本能。
514. 当痛苦来临，我的天赋也奇迹般复苏。
515. 唯一可信赖的一种爱情是一见钟情。
516. 我是你的烙印
517. 如果几乎一无所有，那么涂鸦就是您拥有的少数工具之一。即使您没有拿出图片来解决世界贫困，您也可以使某人在撒尿时微笑。
518. 为自己服务的目的只会带给你更多的自我，但为所有人服务的目的会带给你永恒。
519. 智慧统治着世界，无知承担着重担
520. 新武器需要新战术。切勿将新酒放入旧瓶中。
521. 如果您不小心，报纸将让您讨厌被压迫的人，并爱着被压迫的人。
522. 我去过世界各地，从未见过批评家的雕像。
523. 如果自由是人类幸福的必要条件，那么所要做的就是提供自由的幻觉。
524. 希望是奴隶的美德。
525. 工作应视为通向另一个世界的工具。
526. 表达即被压抑物，创造各种条件以便让被禁止说话的人和事物表达。
527. 消费制造冷漠。
528. 思想是美丽的伤口。
529. 只创造，不解释！
530. 歧义最有意义，标准一无是处。
531. 文化是生命的坟墓。
532. 幸福，是一个新的危险动作。
533. 生活就是要创造一种尚无人生活过的世界。
534. 除非智慧产生新秘密，否则心智和耳朵不会苏醒
535. 没有绝望的情况，只有绝望的人。
536. 一个真正的艺术家不是一个受到启发的人，而是一个启发其他人的人。
537. 因此，受过惩罚的人并不会因此而简单地倾向于以给定的方式行事；充其量，他学会了如何避免惩罚。
538.
539. 服从还是反击？
540. 艺术家将前所未有的形式强加给了世界以反向惩罚这个世界给人的标准。
541. 他的探索倾向于努力在人们的意识中改变点东西，呈现出我们还可以享受的自由空间和我们还有什么可以被改变。
542. 价值的开端是关于命令的观念，
543. 在这个没有任何意义的世界上，人类赋予意义。
544. 艺术是个人对世界发动的一场战争。
545. 音乐、电影、电视、表演等娱乐工业构造的是天鹅绒娱乐监狱，娱乐明星是意识形态灌输和麻痹的工具，他们的每一句歌词、每一个声音、每一个台词、每一个眼神、每一个表情、每一个动作都是平庸之恶的奴性样本。
546. 娱乐化的音乐、电影、电视、表演是一种政治宣传审美的合法化。
547. 不是艺术意味着什么（即事物背后的意义），而是它们是什么？它们给我们带来了什么？当我们看到它们的时候会发生什么？
548. 戴帆将艺术看作是提供一种思考不可思议的世界的方式。面对这个想法是要面对我们了解我们所生活的世界的能力的极限 ——恐怖风格的中心主题。在这个星球的尘埃探索艺术和恐怖之间的这些关系。在戴帆的工作中，艺术并不是风格的切入;相反，它被认为是所有思想的极限，特别是因为它与神秘主义，神学和神秘主义相吻合。
549. 反抗占有性的世俗世界，追求非功用的神圣事物。
550. 幸福，是一个新的危险动作。
551. 艺术与权力的谈判 —— 权力并非与生具来，也非天经地义的。与其苟延残喘，不如疯狂一击，事件就发生在那不顾一切的行动中，这些行动创造了某种崭新且令人难以忍受的可见性。强烈冲击是由被一连串危险的抗争带来了抵抗权力的存粹能量效应，而这些冲击支持者那些没有权力的人与被征服者，这些冲击照亮了那些因所有宰制与剥削制度到现在都不能发言的人，与一直受到约束而不得不沉默的人能够发言了。
552.
社会工程试验 —— 艺术家不是去创造一个艺术作品，不是去创造一种艺术风格，不是去创造一种艺术流派，而是把整个人类当做艺术去改变——创造，艺术的终极目的——新的人的类型的诞生 : 极新极美的人。
553. 抑制传播 : 任何追求传播效果的事物都是在极力降低人类的心智。
554. 真相是常识的反面。正确的事情不值得你浪费生命。
555. 一个伟大的作品不在于它呈现出来的部分，而在于它暗示却没有呈现的部分。
556. 智慧＋无所畏惧 = 象上帝一样骄傲
557. 禁止禁止 ，忍无可忍。
558. 艺术之仇恨——只有仇恨才能抵达艺术的本质。艺术只有在抗争的暴力中才能获得强烈的意义。
559. 战争艺术——愉悦和斗争重合在一起。
560.把自己视为艺术品加以雕刻。
561. 人应该成为一个被不断被实验的试验品。
562. 反向惩罚——与这个世界礼伤往来。
563. 所以混蛋设计:和其他方法来让你的客户失望
564. 现在文化产品和商业产品（电影、音乐、文学、设计、艺术、科技）很聪明，无天赋 、无思想、无血性。成功人士敢想敢干，并无血性；志向很大，精神猥琐；业绩权钱不凡，人格气象瘠薄。
565.想找到自己，先要迷失自己。
566. 太阳质量是地球的33万倍，50亿年前，自太阳形成之日起，它就不间断地释放出巨大的能量，估计这种状态还能持续50亿年。一个伟大作品与一个平庸作品的距离，就是太阳到地球的距离。
567. 哥白尼之后的人类看世界和哥白尼之前是不一样的，达尔文之后的人类看世界和达尔文之前是不一样的。天才的标志 : 动摇人类的信念。
568. 喜欢这一类设计，而不是喜欢那一类设计，代表着一整套对社会作出反应的态度，由于设计的品质与人性的觉醒紧密相关（操心人的灵魂），所以具备了对社会巨大的冲击力，从而形成相对于传统而言极具颠覆性的全新价值取向，在中国，由于缺乏启蒙的洗礼，设计师/设计公司过度热衷于设计商业性和文化的追求，成为社会大众需求视觉/心理愉悦和商业包装的工具，抑或高端人士的身份指认至品位/时尚的谈资和炫耀资本，导致中国设计无力走出自艾自怜的视觉表达和标准化商业工具的猥琐处境，这些猥琐的恶习不仅仅是属于设计的范畴，这些恶习影响到的是全体人类，这是人的恶习，这些恶习的基础是，扎根于人类中都能找到其根源的习惯、行为方式、宗教、家庭、法律、政治组织或社会惯例，这些设计就像假币一样，是没有价值的货币。中国固有文化传统和人性中缺乏真正的设计精神中包含的怀疑/反叛意识，设计师无法重新对设计进行价值发明，变造设计，改变设计的价值（把设计当作硬币上的头像加以改变），或者无法准确找到这种意识与社会症结的共振点，在商业主义、美学技巧和技术主义上越走越远。变造设计的价值，意味着改变惯例，与惯例决裂，这是一种善于分辨的态度（诊断，呼唤每个人，问他是否正确地操心自己），一种进攻的野性的态度（勇敢），它不执着于任何东西（纯洁），除了自由表达必须（智慧），它不希求任何别的东西（正直），区分崇高与庸俗，区分高贵与猥琐，区分勇敢与退却（标准），这种设计既是真的生活的回响、延续、继续，同时也是通向真的生活（没有隐藏的、独立的、正直的和至高无上）的界限及其翻转，是通向其极限并发生丑闻般的扭转，在这个意义上，设计不仅仅是生命问题的粗鲁 、莽撞和原始的呼唤，它提出来了设计的一个严重问题，如果要成为真的设计，那么它是否必须成为一种绝对地与众不同的奇特的设计？它本质上就是与众不同的，极端的，与习惯、习俗彻底决裂，这是另一个世界的问题，极端在伪善的地狱燃烧，决定性地成为无法承受的东西，或许，美丽，将由恶魔装扮，反设计的设计，向生命中最需要改变的事物发起挑战，那是属于极端的怪异光荣，走向极端，解放普罗米修斯，极端的本质不在于表达的强烈张扬，而是一种不管不顾的义无返顾:将自由注入人的身体。
569. 我所需要的只是一张纸 和可以写的东西，然后 我可以颠覆整个世界。
570. 如果摆在面前的路很清晰，则可能是在别人的路上。
571. 我不是我身上发生的一切，我是我选择成为的人。
572. 第三世界不是现实，而是意识形态。
573. 集中营通过将死亡本身匿名化（无法确定囚犯是死还是活着），抢夺了死亡的意义，使生命得以圆满结束。
574. 我不提倡暴力；但是如果一个男人踩我的脚趾，我就会踩他的脚……
575. 谁教你恨自己？
576. 发明自己是一种彻底的惊喜，创造着“某种根本不存在、我们一无所知的东西”，一种“极新极美的人”。自我实践的形成和发展，其目的是为了把自己培养成自己的生活的美学的工程师。”发明是一个事件；这个名字本身就预示了这个结论。这关乎寻找、关乎生产、关乎使尚未到来之物到来。如果发明具有可能性的话，那就不是在发明。这是什么意思？如果我可以发明我发明的东西，如果我有能力发明我发明的东西，这表明这个发明物遵循了一种潜力 一种我所具有的能力，因此它不会带来任何新奇之物。这没有构成一个事件。我有能力使其发生，因此事件，即当下所发生的事情，并没有制造任何干扰；这不是一个彻底的惊喜。
577.他要颠覆着任何既定的感觉和行动模式
578.所有的艺术本身都具有一种内在的面向外在强迫性的暴力维度，因为它被置于自然秩序的外部。
579.戴帆的工作涉及不同的领域和学科，
580.他的探索倾向于努力在人们的意识中改变点东西，
581.呈现出我们还可以享受的自由空间和我们还有什么可以被改变。
582.艺术是个人对世界发动的一场战争。
583.不要用你的一生去证明别人的方式正确。
584.设计师不是权力和商业的螺丝钉，设计师而是未知世界的先知，设计师是社会雕塑的工程师，你有眼睛，有耳朵，有智慧，你有自己对待生命与世界的态度，你就会有自己的解释与行动的方法。—— 戴帆（DAI FAN）
585.正确、正规的一切将安乐死你的本能与兽性。
586.奴隶顺从奴役的纯粹本质 : 顺从规则，顺从旋律，顺从逻辑，顺从美学，顺从安全，顺从功能，顺从权力，顺从认可，顺从金钱。
587.只有“深入”，本质的东西才能渗透出来。
588.当作品质问标准的经验阐释时，艺术诞生了。
589.我们愈是意识到自己的独一性，以往显得不可战胜的东西就愈显得渺小。不要对世界抱有什么期待，也不要试图去满足世界对你的期待。每个人都应该去实现他自己的命运。世界已声誉扫地，因为我们凌驾在世界之上，这种感觉真是妙不可言。
590.艺术家是立法者和施暴者。
591.一切伟大的作品是由矛盾构成的。一切伟大的作品是无法被定义的。
592.对任何一个创造者来说，如果他的作品被社会看作是经典和成功的样本，那么这已经不再代表一种胜利，而是一种已经存在的堕落，因为这就意味着，这些作品在经过他人大量的传播之后已经失去了它们的价值，而它的创造者也因此失去了他在这个历史记忆体系中的独特位置。
593.不为了不朽，只为了成为自己。 道德是强者奴役弱者的工具，是弱者自我奴役的借口。—— 戴帆 （DAI FAN）
594. 我们所看的艺术品是由少数几个人制作的。一小部分人创作，推广，购买，展示和确定Art的成功。世界上只有数百个人有发言权。当您去美术馆时，您只是在看着几个百万富翁的奖杯柜而已……
595.美是某种超越你理解界限的东西。
596. 艺术不像其他文化，因为它的成功不是由观众创造的。公众每天都挤满了音乐厅和电影院，我们读了数以百万计的小说，买了数以十亿计的唱片我们人民的利益影响着我们大多数文化的制作和质量，但不是我们的艺术。
597.在变换不定的争议旋风中——它的力会在神秘的不安中扩张，没有哪些现有的、过去的法则是始终有效的。争议富于命运的乐趣，争议会使人想起一些非同寻常的事情，想起最深刻的人性挣扎，想起一次针对所有迄今为止被信仰和神圣化了的东西而做出的抉择。在价值层面，一个没有争议存在的社会，是没有张力的社会，一个没有张力的社会，不太可能提示人们惊醒社会存在问题。
598.将你的旨趣、性爱方式、快乐、感情、笑声、惊讶、害怕视为艺术品加以雕刻。—— 戴帆（DAIFAN）
599.没有疼痛感的作品毫无价值。艺术必须获得一种震撼。设计必须获得一种震撼。星球撞击所引发的地理、物理与化学反应曾经导致地球的焕然一新。改变血液的循环，目的是丧失自己，通过丧失自己去认识自己，人类从未教会他这些，是遥远星辰的神圣召唤将其推向永恒毁灭，每砍断一根绳索，每抛掉一份依附性，他就越发庄严地上升到一个更宽广的视域、更全面的角度和更不受时代限制、更个人的视点，作品在它自己的火焰中达到了白热化，以至于每个想去接触它的人都会烫伤自己的手。文化史、艺术史、设计史从来都是突发的第一次震撼，才开始历史的转向。除了这个震撼，其他一切都不重要。
600.戴帆说“设计是革命”，是解放人的工具。今天所说的设计已经不同于传统意义上的“设计”。传统的设计是“美术＋功能”，而今天的设计是当代设计，当代设计注重对人“本体潜能”的推进，捍卫每个人都是独一无二的奇迹这个原则，让每一个人成为更加独立、更加自由的个体，并具有更为完整的人性，而人对自由的向往是无止境的。一个人怎能在没有任何前提和指导的情况下，不间断地提高为一个完美的人?这种力量是靠“设计和艺术”来创造的。
