艺术创造力是广阔的：它延伸到环境，涉及物理和数字对象，有机和无机，人造和自然的整个网络，纠缠在一个关系领域，通过计划内和计划外的行动，在物理和虚拟空间之间不断移动，重新编译和交织。如果现场表演是计划与意外相遇的地方，那么我们可以想象没有比这更好的场地来创造性地探索机器人和人机交互的新可能性空间了。
另一方面，工程师专门创建工具，让其他人创造性地探索材料。研究团队成员之间的持续互动产生了一种纽带，这种纽带通过迭代变得更加强大，并导致对不同观点的体现知识交流和欣赏。不同的工作坊有助于产生这种纽带，并找到共同点，从功能、可靠和安全的角度满足艺术家和工程师的愿望和期望
它延伸到环境，涉及物理和数字对象，有机和无机，人造和自然的整个网络，纠缠在一个关系领域，通过计划内和计划外的行动，在物理和虚拟空间之间不断移动，重新编译和交织。如果现场表演是计划与意外相遇的地方，那么我们可以想象没有比这更好的场地来创造性地探索机器人和人机交互的新可能性空间了。
作者一致认为，这种密切合作启发了最佳的实践可能性，并对研究结果产生了积极影响。尽管这个过程为艺术家带来了新的软件和硬件工具，但将这些工具本身视为创造性将是短视的
这个过程让人想起Ingold所说的“循环”——艺术家以对话的方式直接使用工具和材料的过程。对话的概念成为即兴表演和协作绘画过程中人机互动的显着特征。跨学科研究促进了人与机器之间的创造性过程，允许在动态和协作的遭遇中与材料一起并通过材料进行互动。
旧金山湾区一直是许多其他机械表演团体和艺术家的家园和/或起源，包括Ken Rinaldo的大型机器人艺术装置，Matt Heckert的机械声音管弦乐队，Kal Spelletich的Seemen，Carl Pisaturo和Alan Rath，使SF湾区成为机器人艺术的纽带。
